编者按：本文来自微信公众号“刺猬公社”（ID：ciweigongshe），作者哲铭；36氪经授权发布。

　　这样的表现已相当不俗——时长约12分钟的VR（虚拟现实）影片《全侦探》，在搜狐上取得13万播放量。同样是在这一平台，许多VR影片的播放量未能上千，有的甚至停留在个位数。

　　在VR内容制作机构威锐影业所发布的23个VR视频中，《全侦探》热度排名第一，是国内首个各平台播放量加起来过百万的VR影片。但令人唏嘘之处正在于此——

　　在搜狐上，威锐影业高点击量的VR影片，广告分成也不过千把块，其他平台都没有广告分成。

　　《全侦探》的制作成本在40万左右，收益才千把块钱，亏得多厉害！

　　

　　当一大批人都把VR看成是未来，并围坐在这口看似热气腾腾的锅前准备吃大餐时，锅里却正面临着没肉的尴尬——

　　VR概念很火，可是内容在哪里？

　　难以变现

　　随着移动支付升级、用户付费习惯逐渐培养，大多数人都相信内容越来越值钱。在VR行业里也是一样，去年投身于VR影视的，都不约而同地炒着内容变现的概念。

　　业内人士有强烈的愿景，希望平台愿意砸钱。

　　的确，2016年平台大多搭上了VR的概念。搜狐、优酷、爱奇艺等都相继开发了VR频道。

　　

　　令威锐影业CEO董瑷珲意外的是，一年过去了，各个平台都没有实质性的投入。于是，一些公司就“撤掉”了。

　　“初期内容的孵化，一定要有人贴钱来做"，董瑷珲对刺猬公社（ID:ciweigongshe）说，“因为只有贴钱，才能让大家开始看。内容变多后，才能做起来流量或者向用户收费。”

　　目前，VR影片的线上变现不外乎两种方式，一是用户付费，二是通过流量带来的广告分成。用户付费更不可能实现，用户的VR设备普及率不够，很少有用户会观看各平台的VR频道。

　　在C端渠道还未建立前，不论是这二者中的哪种变现方式都困难重重。而团队需要养活，公司需要收入是很现实的问题。C端变现做不了，另一种解决方案就是B端变现。

　　2016年，VR内容变现找到的一个暂时解决途径是VR+旅游。

　　董瑷珲称，对于VR影视来说，VR+旅游最容易生产。因为VR在记录上特别明显，制作形式非常适合旅游，只需要记录。

　　以传统方式拍一口井，会涉及到镜头语言、怎么拍的问题。但用VR来拍摄，就好比到一口井中，只需要看见，不涉及任何艺术创作。

　　这个领域量级不小。以旅游景点众多的福建来说，一个景点的VR宣传片预算在10万左右，光是福建省的预算就在1000万-1400万，从全国范围来说预算则更多。

　　但这并不是长线生意，因为这些宣传片没人看。第二轮生产的经费申请不下来。

　　“盲目地去做而没有考虑如何把它打通、没有设备、没有分发渠道，就只能是人家有活儿给你做，没有就算了。”董瑷珲说。

　　VR的内容创作者们逐渐限于被动。根本没有机会探索哪种VR影片题材更吸引人、时长多少观众更易接受，多长时间用户能够进入片子等这些在未来VR内容变现道路上举足轻重的问题。

　　因为创作者们没有经费支撑。

　　有人称2016年为VR元年，2017年为VR内容元年。但董瑷珲说，今年VR的内容反而比不上去年整个行业都火的时候。

　　社交难题

　　不论是VR游戏还是VR影片，目前几乎都没有用户黏度。这是VR内容变现的一个本质痛点——没有解决社交问题。

　　林粒曾和朋友一起去过线下的VR体验馆，玩VR游戏，看VR电影，觉得挺新鲜。但在朋友包场的一天中，她只玩了3、4次，并没有很强的二次消费意愿。

　　"目前VR内容基本以体验为主，所以体验完第一次怎么可能体验第二次，没有必要。这就是VR内容存在的问题。"董瑷珲说。

　　现在，人们之所以选择去电影院这个场景看电影，是因为有很强的社交属性。几乎是情侣之间或者和朋友一起去看。

　　还有一些替代性方案，比如用手机观看相同的影片，同样有社交属性。因为，电影或者手机上的这些可传播的内容，本身提供了一个社交载体。

　　但是现在VR电影需要带着眼镜看，用户之间没办法交流。并且，观看动机是基于体验感，所以内容本身的传播量较少。

　　董瑷珲认为，“这个内容不传播就死了，大众媒体的要求是可以讲出来。”

　　VR游戏也是一样。即便是少数游戏支持多人联机，但它的内容做得相对比较简单、碎片化。用户的时间和应用场景也不允许用户反复消费，也没能广泛传播。而手机，可以长时间消费内容。所以VR游戏目前也只是停留在体验上。

　　林粒去的VR体验馆中，有屏幕可以投影自己VR眼镜中播的内容，这种大屏幕也是线下体验馆的标配。它可以解决一定的传播度和社交，因为在这个空间的人能和用户共享体验的VR内容场景。但也仅仅只限于该空间的人看见，不可能进行更广泛的传播。

　　

　　虽然，目前VR行业还处于初级阶段，但线上没办法变现，平台也不愿意贴钱来炒这个市场，因而必须重新探索VR内容可行的商业模式。

　　仅基于全线上是不可行的，做内容也要开始考虑线下的应用场景了。

　　“VR的普及一定是从社会型到民用型的。与电影类似，电影最开始是社会型的，用户到电影院付费消费。当内容开始增多后，才建立新的分发渠道，慢慢过渡到民用。”董瑷珲说。

　　目前威锐影业采取了一种新模式希望能解决社交痛点：同时让两位用户一起体验VR内容。两位用户之间可以看到同样的内容，可以相互交流。而这些交流支持实时记录，传播分享。

　　董瑷珲希望以此吸引更多用户来体验，而更多的体验带来更多的分享，从而滚雪球式地使得VR内容成为真正的社交载体。

　　林粒虽然看见朋友们玩VR拳击游戏，但自己却不敢体验，“我觉得虽然从屏幕上能看见VR眼镜内的场景，但是还是担心自己亲身体验感觉完全不一样，打拳的时候自己的动作会不会很傻。”

　　“体验是恐惧的，但当我看到两个真正的人站到了一个世界里面，可能我就会想来体验再分享。”董瑷珲说。

　　渠道突围

　　和多数做内容的人一样，董瑷珲认为，内容是核心的东西，没有内容的话，硬件是没办法被消费的。但国内对内容的投资热情似乎并不高。

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