从某种水平 上来讲,商业是商业,艺术是艺术,想要同时兼顾商业与艺术的设计师和品牌若干 是有那么一点点贪心的。
当然,解决问题的办法 也不克不及 说完全没有。那可能要这个小我 或品牌承担起相当艰巨的责任——成为视觉艺术的引领者和流传 者,而这个进程 是一个历久 且系统的工程,是需要一个品牌对自己由内而外的精准把控、反思和探索。中国自力 设计师品牌Esa Liang的设计师兼品牌主理人ESA梁冰琴原来 也没敢有这么大的野心,但在品牌从无到有的这七年里,经历过成百上千次的锤炼 ,*终投向艺人和普通消费者市场均获得了认可和一点造诣 之后,Esa Liang开始思考这件事。衣服做出来肯定是要卖的,但如何让自己的设计作品保有*初的热情和期待,不轻易向市场化妥协。而如何找到这其中的平衡点,做“主动”的设计,反不雅 近几年的Esa Liang,似乎更能说明问题。
特邀嘉宾亚森(左)、陆仙人(右)这些年,Esa Liang一直都在赓续 地做出测验考试 ,由复古到暗黑朋克再到前一段时间2021中国国际时装周的解构民族新国潮,而这次,她似乎突然萌生了些许浪漫主义的小小感动。在极圈闪耀的极光,被界说 为新一季作品的灵感缪斯。这种只能在高寒极端情况 中涌现 的带电粒子流,须臾之间的美丽,雾霭朦胧、残暴 如芒,点亮了Esa的无限想象。
本场主题:发觉 更大的世界
新一季的作品特意融入了极赋科技感的镭射网纱面料,在不合 光线的折射下轻薄质感的网纱透出不合 颜色的光泽。与上一季的作品相比,用色的处置惩罚 上加倍 勇敢 ,荧光粉、荧光绿等看似不太容易被驾驭的颜色小面积的涌现 在服装上,或是领口的缝线、或是搭配刺绣的饰边,再或者是口袋旁的织带,使得整体在以诟谇 无彩色为基调的“清冷感”设计中增加了许多亮眼的细节巧思。
新一季延续了被Esa Liang界说 的“新国潮”风,继续沿用了许多中国传统刺绣图案,金属鱼鳞纽扣和飘带等等,古典与西式的浪漫想象碰撞出一种全新的视觉平衡感。在Esa的表达里,形式与色彩、感知和自我,这些形而上的内容相互交织在她的艺术语言里,并且 催促她用一种隐喻的方法 描绘着世界,发觉 更大的世界。
也许在严酷情况 中绽放绚烂的极光,就是周遭生活的小小提示。在每个深陷绝望的时刻,都可能酿成 一种信仰。而现在,Esa的信仰已经从“认真做设计”,酿成 了试图为“转变 整个行业的未来”提供星火。她希望自己在若干年后,能够成为一个小小的“引领者”,让中国自力 设计行业因为自己,变得有那么一点点不合 。
人生*大的悲伤也许是过早的形成“小思维闭环”:我们每天寻找面包和金子,我们亮眼放光,却始终看不到“思维牢笼”的钥匙。那些能够看到自己深陷“小认知闭环”并身体力行去实现自我迭代的人,都是勇士。
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